年轻人带年画走进万家

　　蛇年将至，年轻年画国家级非遗代表性项目杨家埠木版年画的人带传承人杨乃东，刚刚与一个护肤品牌合作推出了生肖年画《蛇转乾坤》,走进“这让大家看到，年画元素也可以搬到梳妆台上，年轻年画非遗正通过文创产品找到自己的人带新舞台”。

　　国家级非遗代表性项目滩头木版年画的走进90后传承人钟星琳，带领团队开启了“年画+”的年轻年画各种跨界。她与知名餐饮连锁店合作打造滩头木版年画主题店、人带与网红奶茶推出联名款；她设计的走进年画公交车开上了街头，研发的年轻年画年画体验课程进入了多所学校，还开发了年画亲子游线路。人带

　　记者从文化和旅游部非遗司获悉，走进春节期间，年轻年画全国各地将因地制宜开展20余场年画进万家活动，人带通过展览展示、走进互动体验、年货大集，增强春节文化氛围，丰富假日文旅消费。

　　年轻人走进年画，年画走进万家。

　　年画跨界 重回日常

　　湖南最著名的年画产地，当属邵阳市隆回县滩头镇。民国初期，滩头木版年画作坊达108家，工人2000余人，年产量3000万张。

　　钟星琳就出生于当地一个年画世家，她的爷爷、奶奶和父亲，都是滩头木版年画的国家级非遗代表性传承人。

　　2011年，钟星琳大学毕业，在媒体工作了6年后辞职回家，正式向父亲行拜师礼，成为滩头木版年画的第四代传承人。“当时我特地办了一个发布会，为了把自己‘逼上梁山’，以后不能轻易说放弃。”钟星琳说，“爷爷奶奶坚守在老作坊80年，才得以保存湖南滩头木版年画。我是爷爷奶奶带大的，我理应把他们的精神传承下去。”

　　滩头木版年画从造纸原料的选择，纸张的制造、刷底，到刻版，再到印刷、手绘，需要经过20多道工序。从手工造纸到年画成品都在一个地方生产，这在全国年画制作中也较为少见。钟星琳说：“年画的刻版、套色、开脸，每一项都要精益求精；点睛、描腮红和画嘴唇，都要练习几千次后才能正式上手画。”

　　起初是一种责任，后来则燃起了热情。慢慢熟悉这门技艺后，保留传统技艺、创新年画内容，是钟星琳的发展目标。“这几年我每年都创作新年画，以年轻一代的视角，用滩头木版年画的配色，再搭上地域文化的元素，创新出来的年画既有滩头本地的风格，又能让年轻一代喜爱。”

　　钟星琳意识到，小镇上的关注度毕竟有限，于是带着滩头木版年画走出滩头。2016年，她在长沙开了第一家滩头木版年画传习所，让省会的人们能够接触到这门手艺；2017年，她到清华大学美术学院进修，开始了年画创新及研学课程的开发，并参加综艺节目，在各个平台推广年画。

　　在钟星琳的牵头推动下，2022年虎年，来自全国8个年画产地的传承人，带着各自的作品来到长沙。不同年画中的虎的形象，被印在不同颜色的酒瓶上。“卖年画，卖一幅就只有一幅，这样的经营模式已经淘汰了大多数年画传承人。把大家聚在一起，形成合力，也许还有机会。”钟星琳说。

　　“当年画出现在生活的方方面面，从各行各业渗透进生活，年画重回春节，乃至重回日常，就成为可能。”钟星琳相信这一点，也正在努力着。

　　农忙扛锄头 农闲握笔头

　　四川省绵竹市的95后小伙儿林国栋，也出生于一个年画之家，家族已有三代人从事年画行业。大学学环境艺术设计的林国栋告诉中青报·中青网记者，绵竹木版年画的制作包括起稿、刻版、刷印、施彩等工序，尤其以彩绘见长。

　　绵竹有年画，还有酒，林国栋看到了“跨界”的可能性。他用的是最直观也最能体现绵竹年画特色的方法——在装满绵竹酒的酒瓶包装上彩绘绵竹年画，将“福、禄、寿、喜、财、顺、仁、智、礼、义、信、和”这些喜庆吉祥的内容植入产品包装。这项创意获得四川旅游名优土特产品包装创意设计大赛金奖，也让林国栋更有信心将“年画+”进行到底。

　　年画在传承，亦在创新，甚至可以为将来创造新的非遗。林国栋的父亲林代辉，就在木版年画的基础上，研发了陶版年画，并进一步创造了陶版年画砖，正被广泛运用到美丽乡村建设之中。父子俩带领团队，还办起了陶版年画文创研学基地，集年画文化观光、培训体验、艺术创作、生产经营等于一体。

　　陶版年画的代表作《门之神》高达11米，站立在当地年画村的入口，成为文化新地标；2023年岁末，川青铁路上的绵竹南站正式投入使用，一对年画门神——秦琼与尉迟恭，“镇守”在车站正门，这个小站也被称为最有“年味”的高铁站。

　　在生产绵竹木版年画文创时，曾有人建议林国栋，不妨采取现代印刷技术来代替手工彩绘，解决成本高、产量低的困难。面对这样的“创新”，林国栋毫不犹豫地拒绝了，同时想到了一个新的策略。

　　“我们通过与职业培训学校合作，培养了近千人的村民手艺人队伍，用流水线手工上色的方式，在传承技艺的同时提高产能。”林国栋说，“手绘能够带动更多就业，让村民们‘农忙扛锄头，农闲握笔头’，既能增收，又亲手描绘了共同的美好生活。”

　　传统文化与现代审美融合

　　山东省潍坊市杨家埠村，素以年画和风筝闻名。杨家埠木版年画的传承人杨乃东，喜欢把年画与风筝作比较，“风筝产业这几年发展那么好，甚至出口国外，关键是找准了与现代消费市场的连接点”。

　　杨乃东一直在思考，如何让年画与现代审美相融合。2023年春节，杨家埠年画与一款热门游戏合作。“神话中的神荼、郁垒，都是传统年画中的经典门神形象，寄托着人们趋吉辟邪的美好愿望。而在游戏中，五夜叉也承载着守护之意。将五夜叉雕刻于木版之上，正合传统民俗习惯。”杨乃东说，这项创意得到了很多年轻人的喜爱，上线3天，各平台播放量超过400万次。

　　北京冬奥会、山东春晚……近年来，杨家埠木版年画的“朋友圈”不断扩大。“有了好的创新才有好的市场，非遗才能更好地传承发展。未来属于年轻人，让更多的年轻人了解非遗、喜爱非遗、使用非遗，这是我很乐意去做的。”杨乃东说。

　　如今，年轻人开始逐渐接过杨乃东手中的刻刀，杨乃东也高兴地看到，随着年轻人的加入，杨家埠年画有了新的味道，“他们根据同龄人的喜好，设计制作了帆布包、抱枕、油纸伞、围裙等一系列年画文创产品，受到广泛喜爱”。

　　位于湖北省襄阳市的老河口，是湖北省目前仅存的木版年画生产地。国家级非遗代表性项目老河口木版年画的传承人陈洪斌，把木版年画工作室建到了大学里。

　　比如，湖北第二师范学院学生设计的“门神贺礼茶包”，以老河口木版年画技艺特征与门神元素为灵感，定位春节使用场景，结合现代的图形寓意和“谐音梗”——例如秦叔宝是“祈福招财进宝”，创作出不同种类的茶包；湖北文理学院学生设计的国潮插画《吉祥长卷》，以年轻人喜爱的插画风格将年画展现出来，并以此衍生出各种文创产品。